达玛树脂结构式

❶ 油画 色层结构

你钻牛角尖了
颜料的成分很简单：色粉+媒介剂
油画颜料的媒介剂就是油（干性植物油，以亚麻油为主），用鸡蛋黄调色那就是蛋彩画，用达玛树脂调色那叫树脂画，用植物胶调色那叫水彩画，油画就是油画。
亚麻油是可以干透的油，干了以后保持体积和透明度，（像食用油就干不掉，放再久也黏黏呼呼所以不能用来画画）。用它调色，颜料颗粒是均匀散布在油层中的，油多的时候颜料颗粒间隙大，所以光线可以穿透色层再反射出来，看起来就透明，油少的时候颜料颗粒间隙小，光线不易穿透，所以显得不透明，但都不是绝对的，是一个度的概念而已。
亚麻油不是粘性胶体物质，颜料层与底料层、颜料层之间的衔接靠的主要是物理作用，胶性底子也好油性底子也好，表面都不是镜面光滑的，用显微镜看有很多鳞状突起，色层覆盖上去，会在底层凹陷处形成突起，干燥后形态固定，就像拉锁的原理一样，抓在底料层上了。所以有人偷懒喜欢用不兑水的乳胶刮底子，是很蠢的做法，形成了光滑不可渗透表面，颜料根本抓不住底子，在未干燥时，颜料是靠色层与底层的真空与外界大气压的作用附着在上边的，一旦开始干燥收缩，空气就会进入两层之间，很容易就会剥落。

这也是为什么油画讲究肥盖瘦，讲究色层衔接的原因，一旦底下色层含油量大了，就会在表面形成光滑的效果，下一层颜色就很难抓住，会剥落。必须尽量保证底层颜料含油量小，色粉颗粒才可能突出色层表面，形成鳞状表面，以抓住下一层颜料。（不论古典油性底子还是现代胶粉性底子），底层都是最瘦的，表面一定是有附着力的，不可能搞成光板一块。

至于色层衔接，原因在于，下层干燥的颜色表面有起伏时，画上层颜色时颜料和笔就无法与色层完全结着，那些微小的凹陷处存有空气，会拒色，这样覆盖上去的色层与色层间会留下许多的气泡，基本上只能靠静电附着着，干燥过程中必然剥落，列宾的《伊凡杀子》就是因为忽略肥盖瘦、色层衔接等细节，十几层颜料层层剥落。

衔接剂需要有表面张力小、可填补细小孔隙、挥发快、可微溶色层表面的品质。所以典型的衔接剂配方是松节油：日晒稠油：酒精=4：1：1。该配方制成品不是溶液而是乳液，易分层，需要用前摇匀。适用于干画法，画前用吹管均匀喷在要画的区域，一定要少喷，喷多了颜色会流汤。喷上去30秒后迅速用手掌揉擦表面，使衔接剂与色层紧密结合，之后就可以开始画了。这层衔接剂的作用是局部地恢复干颜料的新鲜度，使你实际上是在表层新鲜的色层上作画，不会有湿压干的问题。

这些原理分析起来都很微观，但是都是从实践中总结出来的，轻视客观规律的话通常会在结果中显现出问题。

强调一点：肥和瘦指的完全不是色层薄厚的差异，肥指含油多，就是色粉颗粒间隙大，这种色层通常透明度高，当然厚度增加会降低透明度，但不绝对。
瘦指含油少，色粉颗粒间隙小，这种色层透明度低，但如果色层足够薄，一样透明，间隙小不代表没有。
油画色层不是钢板一块，也不是染色玻璃。
光靠这么缺乏物理常识的空想，一辈子也不可能想明白油画透明度这个问题。

建议看原作，多看，仔细看，常常看，自己多画，认真画，常常画。
材料方面尽量单纯化，原理是复杂奥妙的，但不代表技法一定要花里胡哨，道理就是这么个道理，古代大师用的材料往往很普通，就用亚麻油，一样效果丰富。建议学油画初级阶段都不要玩化学实验，老老实实用油和颜料，规规矩矩认认真真地画，等参透了古代大师的技法，再研究怎么在材料上求变也不晚，否则不小心弄成邯郸学步就没意思了。

❷ 树胶与树脂的区别是什么

树胶主要成分为多糖物质，树脂是无定形高分子混合物。

❸ 树胶与树脂的区别

常用的树胶有：①阿拉伯胶。主要是阿拉伯胶树(Acacia senegal)的分泌物。浅黄至黄褐色固体、性脆、有光泽。其溶液粘度低、能配成浓度50％以上的溶液,其胶粘性能与粘度无关。世界年产量5万吨,其中90％产于苏丹。是工业上用途最广的树胶，常用于食品、医药、化妆品、颜料、墨水、印刷、纺织等方面,也用于油库内壁防止渗漏。②黄蓍胶。是胶黄蓍树(Astragalus gummifera)等的分泌物。在树胶中以它的溶液的粘度最高，主要用于食品、医药和化妆品。③桃胶。由桃的分泌物水解而制得，主要用于水彩颜料和印刷。④落叶松阿拉伯半乳聚糖。由落叶松属木材用水或稀碱液浸提加工而得，属低粘度高分散性树胶，主要用于医药、食品等。
许多树木在树皮受到创伤时，都会自身分泌体液来达到保护及愈合伤口的目的。这种体液可粗分为两大类，一类是亲水胶体，如阿拉伯胶、黄蓍胶等众多的树胶。另一类为憎水胶体的树胶，如达玛树脂、松香等。前者一般为酸性大分子多糖，能溶于或溶胀于水中；而后者则是高分子聚合体，一般只溶于有机溶剂。
树胶是树木在创伤部位渗出的一种粘性体液，在阳光下干燥形成具有一定色泽和无规则形状的略透明的胶块。渗出物产生于胶树处于受刺激的不健康的状态下，不同的树种、气候及土壤条件和生理状况使得树木所具备的树胶分泌能力各不相同。不同的树木所分泌的树胶，在化学结构和理化性质上都有所区别。商品化分泌树胶的树木大多生长在热带及亚热带的半沙漠地区，通过在树干上将树皮剥去一块的方法来促使树木分泌树胶，几周后即可在伤痕处收集到凝固的渗出物。粗胶经过逐树采集，零星收购后送到市场集中，再经人工分级后输送到世界各地。树胶的精加工包括去杂、粉碎、杀菌及脱色、喷雾干燥等方式，以便直接用于各种工业领域。
树胶是最传统的亲水胶体，应用历史极为悠久，商品化的树胶种类繁多，但已通过JECFA（联合国 FAO/WHO 下属食品添加剂联合专家委员会）等机构普遍批准为食品稳定剂的树胶则只有：阿拉伯胶、黄蓍胶和刺梧桐胶（盖提胶没有被欧共体食品科学委员会通过），并且有严格的质量指标。前三者的规格早已列入英国及美国药典，用于制药工业，其它一些树胶如桃树胶、牧豆树胶等则只用于产地的工业领域。
树脂一般认为是植物组织的正常代谢产物或分泌物，常和挥发油并存于植物的分泌细胞，树脂道或导管中，尤其是多年生木本植物心材部位的导管中。由多种成分组成的混合物，通常为无定型固体，表面微有光泽，质硬而脆，少数为半固体。不溶于水，也不吸水膨胀，易溶于醇，乙醚，氯仿等大多数有机溶剂。加热软化，最后熔融，燃烧时有浓烟，并有特殊的香气或臭气。分为天然树脂和合成树脂两大类。天然树脂是指由自然界中动植物分泌物所得的无定形有机物质，如松香、琥珀、虫胶等。合成树脂是指由简单有机物经化学合成或某些天然产物经化学反应而得到的树脂产物。合成树脂是塑料的主要成分。

❹ 请问这是什么花朋友帮帮忙！

三七

❺ 油画底子的结构原理

一，底子性质的区别：
胶粉底子（吸收性底子）由动物胶或合成胶及白色粉料及水制成。
半油性底子（半吸收性底子）也叫乳液底子，由胶粉底子和油混合制成，或用油、胶、水混合成的天然或人工乳液与粉料混合制成。
油性底子（不吸收性底子）是用油调和色粉在胶粉底子或胶底子上涂刷而成。
三种底子吸收性逐级递减，所谓吸收性，就是对颜料中油的吸收性，这关系到施彩后色层的厚度，干燥速度和干燥后的光泽度。吸收性底子颜料干燥快，色层厚，干燥后光泽度差，呈亚光或吸油效果，油性底子上颜料干燥慢，色层薄，干燥后光泽度稍好，呈半亚光效果。乳液底子介于二者之间。底子本身从制作程序上来说，麻烦程度逐级增加，制作周期逐级变长。

以上是底子性质差异的原理。
二， 从使用上来看，油性底子适合色层极薄，表面平整的间接画法作品，适合罩染等技法，风格接近年代比较古早的作品。胶粉底子适合色层厚，表面肌理丰富的直接画法作品，即兴成分强，适合室外写生，风格贴近印象派前后的作品。乳液底子介于二者之间。
这已经是最简单明了的解释了，如果学油画，还是要对作品的风格和技法的对应关系做到心知肚明的，要找到适合自己的绘画语言，并且找到适合自己的绘画技法，不能盲目乱做试验。

最后，挑一些你的具体问题回答：
①乳胶和明胶的区别，乳胶是人工合成胶，是聚乙烯醇，水溶，干燥后遇水仍可溶解。明胶属于天然动物胶，是从牛奶或动物皮中提炼出来的，是一种胶体，和乳胶性质完全不同，它遇冷水只膨胀不溶解，要加热到60℃左右才融化成胶液，冷却后会凝冻，干燥后结膜，干燥后不溶于冷水，只溶于热水。而且明胶粘性和柔韧性远强过乳胶，在胶层比乳胶薄得多的情况下可以达到乳胶的效果，而且结膜性强，做油画底胶可以更好地弥补纺织物间隙，防止漏底料。用它刷底，开裂危险系数低于乳胶。兔皮胶好于明胶，鱼鳔胶又好于兔皮胶，但是这两种都很贵，后者尤其是天价，在国外也多用于博物馆古画修复，用来画习作有点太浪费。

②，胶底子也吸油，如果你觉得不吸油，是因为你胶涂太厚了，那是错误操作方法，会剥落的。任何底子都要控制有度，千万不能太厚。胶底子多半用于画小稿或者小风景写生之类，不是主流做法。

③，胶粉底子中粉的含量会影响吸油，粉太多吸油会很严重，这也是因为粉太多的情况下底料层必然过厚，不仅会吸油，还容易开裂剥落，所以千万不能让粉过多，列宾美术学院油画系技法工作室提供的一个标准配方是锌白一份加大白粉一份加乳胶半份加水酌情（根据涂刷技法决定），但这个配方不是放之四海而皆准的，因为各地乳胶浓度是不同的，我国院校习惯用立德粉做底，和锌白化学性质也不同，要自己慢慢掌握，每次做的时候要有心记录。

④油底子的作用，提供一个中间色做底色，这样绘画过程是亮部逐渐提亮，暗部逐渐压暗，完成后色层效果丰富浑厚，自然柔和，而且提供一个不吸收性底子，可以使色层尽量薄和透明，突出油画颜料透光的特性，是最能突出油画特点的技法。油画的特性就在于油媒介干燥后结膜呈透明状态保持厚度，色粉悬浮于媒介中，光线透过色层再反射出来，呈现出丰富的光学效果，而且油媒介可以保持色粉的色彩纯度，看起来比水性颜料鲜艳。印象派及之后的一些作品作于胶粉底子上，多呈现亚光不透明的色层效果，色层也很厚，覆盖取代了透叠，其实更接近水粉的效果，我国美术教学长期习惯以水粉画作为色彩入门训练，这就导致了我国学生学习油画时比较容易接纳印象派及之后的技法，而很难理解和学会正宗的传统西方油画技法。

⑤前头说过了。

⑥色层亮度，油画的特性是透明度，而不是亮度，表面光泽不是主要应该考虑的因素，吸油效果之所以令人不快，是因为它会使颜色明度降低，纯度下降，看起来污浊。真正的油画色层本身从来不是亮的，干燥后都是亚光效果或半亚光效果（亚光不是吸油，不是无光和污浊，训练你的眼睛去分辨吧），即便是透明画法画完，表面也不是锃亮的，如果锃亮，就是油大了，会出现一层肥腻的贼光，一样显得很低俗。国外博物馆里的古画表面常常看起来很光亮，那是上光油保护层的作用，油画完成半年后，用达玛光油等保护层薄薄罩在画面上，可以起到隔绝空气中的水分和灰尘的作用，是为了保护色层，也能提供统一的光泽度，这种亮和色层本身发亮是有本质区别的，好的油画作品色层一定要避免油过多造成的贼光。间接画法一定要做层间衔接，否则笔感会粘涩，绘画者此时会不自觉地在颜料中多加油以润滑笔感，这样就容易造成贼光。
另外，油画颜料干后不会变色（相对于水粉颜料干后变粉而言）这是一个在我国学生中非常流行的误区，油画颜料当然会变色，时间久了会变化变暗，就算是刚画完，第二天来看都会变暗变灰，亚麻油不是玻璃，当然会变色，所以画的时候必须有意识将颜色明度和纯度提高一点，这个度是需要长期训练眼力培养出来的，看见什么颜色调什么颜色，画出来必然会灰暗，想当然地乱用鲜艳颜色，又会使颜色显得简单粗鲁，所以需要长期修炼色彩修养。

衔接剂不是为了发粘，唉，国内的颜料商都卖了些什么东西给你们？衔接剂的作用是恢复已干燥色层的表面湿润，以润滑笔感并更好的结合下一层颜料，防止色层间留下微小的孔隙增加日后剥落风险。最常用的衔接剂应该含有少量日晒稠油，少量酒精和大量松节油，用前需要摇匀混合成乳状，酒精和松节油可微微溶解下层颜料的表面，提供一个新鲜的颜料表层，使得接着画上去的色层和它完美衔接，但是一定要控制用量，过多喷涂会过分溶解旧色层，毁掉画作。
会发粘的衔接剂是含有达玛树脂的，这种衔接剂并不常用，一种常用的做法是画海景，为了表现水面波光粼粼的效果，在没有提高光的海面色层上喷涂粘性的衔接剂，然后用软笔蘸少量亮色再衔接层表面拖动，因为粘涩而自然出现笔头的跳动，形成薄厚自然变化的色层，模拟水波效果。

❻ 古典油画的主要材料和技法

古典主义（15-17世纪）主要是 透明复色法 工具除画刀外 所有油画工具..（笔 松节油 颜色等等）

油画工具材料的限定导致油画绘制技法的复杂性。几个世纪以来，艺术家在实践中创造了多种油画技法，使油画材料发挥出充分的表现效果。油画主要技法有：
① 透明覆色法，即用不加白色而只是被调色油稀释的颜料进行多层次描绘。必须在每一层干透后进行下一层上色,由于每层的颜色都较稀薄,下层的颜色能隐约透露出来，与上层的颜色形成变化微妙的色调。例如在深红的色层上涂罩稳重的蓝色，就会产生蓝中透紫即冷中寓暖的丰富效果，这往往是调色板上无法调出的色调。这种画法适于表现物象的质感和厚实感，尤其能惟妙惟肖地描绘出人物肌肤细腻的色彩变化，令人感到肌肤表皮之下流动着血液。它的缺点是色域较窄，制作过程工细，完成作品的时间长，不易于表达画家即时的艺术创作情感。
② 不透明覆色法，也称多层次着色法。作画时先用单色画出形体大貌,然后用颜色多层次塑造,暗部往往画得较薄，中间调子和亮部则层层厚涂，或盖或留，形成色块对比。由于厚薄不一，显出色彩的丰富韵意与肌理。透明与不透明两种画法没有严格的区别，画家经常在一幅画作中综合运用。表现处在暗部或阴影中的物象时，用透明覆色法可以产生稳定、深邃的体积感和空间感；不透明覆色法则易于塑造处在暗部以外的形体，增加画面色彩的饱和度。19世纪以前的画家大都采用这两种画法，制作作品的时间一般较长，有的画完一层后经长期放置，待色层完全干透后再进行描绘。
③ 不透明一次着色法，也称为直接着色法。即在画布上作出物象形体轮廓后，凭借对物象的色彩感觉或对画面色彩的构思铺设颜色,基本上一次画完,不正确的部位用画刀刮去后继续上色调整。这种画法中每笔所蘸的颜料比较浓厚,色彩饱和度高,笔触也较清晰，易于表达作画时的生动感受。19世纪中叶后的许多画家较多采用这种画法。为使一次着色后达到色层饱满的效果，必须讲究笔势的运用即涂法，常用的涂法分为平涂、散涂和厚涂。平涂就是用单向的力度、均匀的笔势涂绘成大面积色彩，适于在平稳、安定的构图中塑造静态的形体；散涂指的是依据所画形体的自然转折趋势运笔，笔触比较松散、灵活；厚涂则是全幅或局部地厚堆颜料，有的形成高达数毫米的色层或色块，使颜料表现出质地的趣味，形象也得到强化。
作为一种艺术语言，油画包括色彩、明暗、 线条、肌理、笔触、质感、光感、空间、构图等多项造型因素，油画技法的作用在于将各项造型因素综合地或侧重单项地体现出来，油画材料的性能充分提供了在二度的平面底子上运用油画技法的可能。油画的制作过程就是艺术家自觉地熟练地驾驭油画材料、选择并运用可以表达艺术思想、形成艺术形象的技法的创造过程。油画作品既表达了艺术家赋予的思想内容，又展示了油画语言独特油画的发展过程经历了古典、近代、现代几个时期，不同时期的油画受着时代的艺术思想支配和技法的制约，呈现出不同的面貌。

❼ 达玛树脂算不算不饱和树脂

晚上好抄，达玛树脂含有大量的不饱和袭萜烯成份，它属于不饱和烯烃的一种，类似萜烯树脂、石油树脂C5和松香甘油酯等人工合成树脂。但是达玛树脂不能进一步进行加成或者交联反应，而是基于它本身属于不饱和分子链的结构来说的——这与191196等不饱和聚酯的「不饱和」是完全不同概念，请参考。

❽ 什么树有树脂

一、树脂的定义 树脂通常是指受热后有软化或熔融范围，软化时在外力作用下有流动倾向，常温下是固态、半固态，有时也可以是液态的有机聚合物。广义地讲，可以作为塑料制品加工原料的任何聚合物都称为树脂。 树脂有天然树脂和合成树脂之分。天然树脂是指由自然界中动植物分泌物所得的无定形有机物质，如松香、琥珀、虫胶等。合成树脂是指由简单有机物经化学合成或某些天然产物经化学反应而得到的树脂产物。 二、树脂的分类 树脂的分类方法很多，除按树脂来源可将其分为天然树脂和合成树脂外，还可按合成反应和主链组成来进行分类。 1、按树脂合成反应分类 按此方法可将树脂分为加聚物和缩聚物。加聚物是指由加成聚合反应制得的聚合物，其链节结构的化学式与单体的分子式相同，如聚乙烯、聚苯乙烯、聚四氟乙烯等。 缩聚物是指由缩合聚合反应制得的聚合物，其结构单元的化学式与单体的分子式不同，如酚醛树脂、聚酯树脂、聚酰胺树脂等。 2、按树脂分子主链组成分类 按此方法可将树脂分为碳链聚合物、杂链聚合物和元素有机聚合物。 碳链聚合物是指主链全由碳原子构成的聚合物，如聚乙烯、聚苯乙烯等。 杂链聚合物是指主链由碳和氧、氮、硫等两种以上元素的原子所构成的聚合物，如聚甲醛、聚酰胺、聚砜、聚醚等。 素有机聚合物是指主链上不一定含有碳原子，主要由硅、氧、铝、钛、硼、硫、磷等元素的原子构成，如有机硅。

❾ 核桃树的树干上也会分泌像桃树上面分泌的树胶（也叫桃胶）

用的树胶有：①阿拉伯胶。主要是阿拉伯胶树(Acacia senegal)的分泌物。浅黄至黄褐色固体、性脆、有光泽。其溶液粘度低、能配成浓度50％以上的溶液,其胶粘性能与粘度无关。世界年产量5万吨,其中90％产于苏丹。是工业上用途最广的树胶，常用于食品、医药、化妆品、颜料、墨水、印刷、纺织等方面,也用于油库内壁防止渗漏。②黄蓍胶。是胶黄蓍树(Astragalus gummifera)等的分泌物。在树胶中以它的溶液的粘度最高，主要用于食品、医药和化妆品。③桃胶。由桃的分泌物水解而制得，主要用于水彩颜料和印刷。④落叶松阿拉伯半乳聚糖。由落叶松属木材用水或稀碱液浸提加工而得，属低粘度高分散性树胶，主要用于医药、食品等。
许多树木在树皮受到创伤时，都会自身分泌体液来达到保护及愈合伤口的目的。这种体液可粗分为两大类，一类是亲水胶体，如阿拉伯胶、黄蓍胶等众多的树胶。另一类为憎水胶体的树胶，如达玛树脂、松香等。前者一般为酸性大分子多糖，能溶于或溶胀于水中；而后者则是高分子聚合体，一般只溶于有机溶剂。
树胶是树木在创伤部位渗出的一种粘性体液，在阳光下干燥形成具有一定色泽和无规则形状的略透明的胶块。渗出物产生于胶树处于受刺激的不健康的状态下，不同的树种、气候及土壤条件和生理状况使得树木所具备的树胶分泌能力各不相同。不同的树木所分泌的树胶，在化学结构和理化性质上都有所区别。商品化分泌树胶的树木大多生长在热带及亚热带的半沙漠地区，通过在树干上将树皮剥去一块的方法来促使树木分泌树胶，几周后即可在伤痕处收集到凝固的渗出物。粗胶经过逐树采集，零星收购后送到市场集中，再经人工分级后输送到世界各地。树胶的精加工包括去杂、粉碎、杀菌及脱色、喷雾干燥等方式，以便直接用于各种工业领域。
树胶是最传统的亲水胶体，应用历史极为悠久，商品化的树胶种类繁多，但已通过JECFA（联合国 FAO/WHO 下属食品添加剂联合专家委员会）等机构普遍批准为食品稳定剂的树胶则只有：阿拉伯胶、黄蓍胶和刺梧桐胶（盖提胶没有被欧共体食品科学委员会通过），并且有严格的质量指标。前三者的规格早已列入英国及美国药典，用于制药工业，其它一些树胶如桃树胶、牧豆树胶等则只用于产地的工业领域。
树脂一般认为是植物组织的正常代谢产物或分泌物，常和挥发油并存于植物的分泌细胞，树脂道或导管中，尤其是多年生木本植物心材部位的导管中。由多种成分组成的混合物，通常为无定型固体，表面微有光泽，质硬而脆，少数为半固体。不溶于水，也不吸水膨胀，易溶于醇，乙醚，氯仿等大多数有机溶剂。加热软化，最后熔融，燃烧时有浓烟，并有特殊的香气或臭气。分为天然树脂和合成树脂两大类。天然树脂是指由自然界中动植物分泌物所得的无定形有机物质，如松香、琥珀、虫胶等。合成树脂是指由简单有机物经化学合成或某些天然产物经化学反应而得到的树脂产物。合成树脂是塑料的主要成分。

❿ 油画颜料中有好几种白色，比如铅白、钛白等，它们的区别是什么

我们在画油画时，用颜色最多的就是白色，整个绘画过程从开始到结束基本都离不开白色。油画白色大致分为铅白、锌白、钛白、锌钡白这几种白色，那么他们之间有什么区别呢？

钛白：钛白在白色颜料中逐步取得中心地位，它在高度工业化的国家里有取代任何白色颜料的趋势，目前它已占白色颜料总用量的60%以上。钛白无毒，化学性能稳定，有较好的耐久性，亦有耐酸、耐碱、耐溶剂性，因而最受青睐；它的缺点是比铅白、锌白更易发黄、易粉化，在恶劣环境下薄膜会变软，只有在与铅白锌白混合使用后才会变成优等的白色颜料

锌钡白：是硫酸锌和人工沉淀的重晶石的混合物。人工沉淀的重晶石在这里不是一种“填充料”,而是制造锌钡白时的媒介。这种颜料无毒，能耐受各种弱酸和弱碱。锌钡白可用来做底子和用于水彩画技法中。在油中它的干燥性能很差。

以上就是各种不同油画白色的区别，学油画的小伙伴一定要收藏哦。